Вам доступен «Яндекс Сплит». Купите билеты сегодня, а оплату растяните — на 2 месяца без переплаты или на подольше с комиссией. Никакие документы не нужны.
Подробнее
Вам доступен «Яндекс Сплит». Купите билеты сегодня, а оплату растяните — на 2 месяца без переплаты или на подольше с комиссией. Никакие документы не нужны.
Основная сцена Продолжительность: 1 час 50 минут без антракта Автор: Лев Толстой Режиссёр: Антон Яковлев Премьера: 2 декабря 2008
Мужчина и женщина. Зачем-то вместе. Почему-то — муж и жена. Любовь оказалась самообманом, но есть дети, ревность и кандалы брака. «Погублена жизнь… Но надо тянуть её до конца». Это история обыкновенной смертельной ошибки. «Крейцерова соната» — уже четвертый спектакль молодого Антона Яковлева (сын знаменитого вахтанговца Юрия Яковлева). Три других — «Маленькие супружеские преступления» в Питере, «Гупешка» в РАМТе и «Мелкий бес» в Вахтанговском, — тоже затрагивали тему неудачного брака. Толстовскую повесть, кажется, еще никогда не ставили в театре. Свою инсценировку «Крейцеровой сонаты» Яковлев принес Табакову — тот не только согласился, но предложил на роль Позднышева — героя повести, долгие годы ненавидевшего свою жену и, наконец, убившего ее из ревности, — Михаила Пореченкова.
Наш спектакль о том, как страшны иллюзии в любви. Когда они рассеиваются, двое понимают, что абсолютно несовместимы. Но они не хотят признать, что совершили ошибку и продолжают тянуть лямку брака <…> Позднышев у Пореченкова — не рефлектирующий интеллигент, а рациональный, вполне сегодняшний человек — он все хочет постичь логику случившегося, а ее нет… Впрочем, четкой задачи перенести действие в наши дни мы не ставили.
Антон Яковлев
Режиссёр спектакля
Рецензии в СМИ
«Михаил Пореченков играет, отбросив все приемы, знакомые по его киноролям. На сцене не „реальный папа“, а человек, воспринимающий мир до болезненности тонко <…> А героиня Наташи Швец проживает целую жизнь, превращаясь из юной барышни, обожавшей шутить и дурачиться, в измученную, усталую женщину. Возможно, именно лишив повесть Толстого ее патетики и нажима, режиссер помог обрести ей современный смысл. На самом деле, разве мало мучающих друг друга людей, которых помимо постели и детей ничто не связывает?»
«Местом действия становится не только поезд, но и память Василия Позднышева — обстановка вагонного состава на сцене разбавлена элементами абстракции. <…> В центре внимания оказывается не режиссерская работа, а актерская игра — соло Михаила Пореченкова, которое безусловно ему удалось со всеми нюансами градиента эмоций»